Program

Skiss Hanni Kamaly

Att möta det oväntade genom offentlig konst

— ett seminarium om offentlig konst

Stadshallen 7 oktober 2026

Stortorget 9, Lund

Välkommen!

Den offentliga konsten, som tar plats i våra gemensamma miljöer, tillför värden, berättelser och innehåll som möjliggör nya tankar och reflektioner kring vår samtid. Den har potential att påverka och bidra till utformningen av vårt framtida samhälle.

Lunds konsthall bjuder in till en heldag om offentlig konst i Stadshallen i Lund. Under dagen vill vi tillsammans med konstnärer, kuratorer, forskare och er i publiken diskutera konstens värde och hur vi kan främja mångfald i konstnärliga gestaltningar och uttryck som berör och utmanar olika grupper i samhället.

Dagen arrangeras i nära anslutning till den stora invigningen av Hanni Kamalys nya konstnärliga gestaltning KVARLEVA på Botulfsplatsen strax utanför Stadshallen.

Seminariet arrangeras av Lunds konsthall i samarbete med Nätverket för offentlig konst i Skåne (NOKS), Skissernas Museum, Statens konstråd och Stadshallen i Lund. Stöd av Region Skåne, Crafoordska stiftelsen, NOKS och Lunds kommun.

Caroline Lund

Initiativtagare och intendent för offentlig konst, Lunds konsthall

Program

PLAN 2

09:00

Registrering och mingel med kaffe och frukostfralla.

AMFI

09:30

Välkommen till Lund och presentation av dagens program.

Lotta von Bültzingslöwen, Nätverket för offentlig konst i Skåne (NOKS), Caroline Lund. Moderator: Christine Antaya, konstkritiker.

09:40

Konstens betydelse för staden.

Åsa Nacking, konstchef vid Lunds konsthall.

09:50

Brandtal för konsten!

Sara Edström, ordförande Konstnärernas riksförbund (KRO).

10:00

En historisk tillbakablick på den offentliga konsten.

Jessica Sjöholm Skrubbe, forskare och professor i konsthistoria vid Linköpings universitet.

10:35

Statens konstråds arbetssätt och metodutveckling.

Lotta Mossum, konstenhetschef på Statens konstråd.

10:55 Paus

11:05

Kulturens roll för människans inbillningskraft och kritiska förmåga i ett demokratiskt samhälle.

Gustav Strandberg, forskare vid Södertörns högskola.

11:40

Panelsamtal: Hur säkerställs ett tillåtande av mångfald och eventuellt utmanande uttryck i den offentliga konsten? I de kulturpolitiska målen står att “Kulturen ska vara en dynamisk, utmanande och obunden kraft med yttrandefriheten som grund.” Samtidigt finns ofta förväntningar på att den offentliga konsten ska ha en enande dimension. Vad betyder detta i praktiken för den offentliga konsten? Hur förhåller sig konstnärlig frihet till dessa olika anspråk på den offentliga konsten och vad är viktigt att slå vakt om?

Jessica Sjöholm Skrubbe, Gustav Strandberg, Sara Edström och Lotta Mossum.

Moderator: Christine Antaya.

BOTULFSHÖRNAN

12:10 Lunch

– Visning av konsten i Stadshallen (12:40-13:00). Linn Hübinette, projektledare för Stadens som kulturhus i Lund.

– Visning av Lunds konsthalls kortfilmer om offentlig konst (loop på skärm).

AMFI

13:00

Om konstverket KVARLEVA på Botulfsplatsen.

Samtal mellan Hanni Kamaly, konstnär och Liv Nilsson Stutz, forskare vid Linnéuniversitetet. Moderator: Christine Antaya.

13:40 (digitalt och på engelska)

Den kuratoriska visionen för Skulptur Projekte Münster 2027.

What, How and for Whom/WHW, kuratorgrupp.

14:15

Inblick i Lisa Torells konstnärskap och hennes arbete i samband med återflytten av konstverket Rymdfält av frid (1972) av Eduardo Chillida till Stortorget i Lund.

Efterföljande samtal mellan Lisa Torell, konstnär och forskare, och Sara Rossling, intendent vid Lunds konsthall. Moderator: Christine Antaya.

14:45 Fika

15:10

Att mäta det omätbara — om vad som händer i mötet med offentlig konst.

Erika Larsson, forskare vid Skissernas Museum och Lunds universitet.

15:45

Panelsamtal: Hur kan vi mäta resultatet av offentlig konst? Mötet med den offentliga konsten skiljer sig från mötet med utställningskonsten. Frågor om tid, plats och process aktualiseras på andra sätt. Vad händer i mötet med den offentliga konsten? Hur kan vi synliggöra eller förstå vad den offentliga konsten gör? Om engagemang, relevans och inkludering – och om hur vi förmedlar det omätbara.

Erika Larsson, Lisa Torell, Caroline Lund och Hanni Kamaly.

Moderator: Christine Antaya.

16:15

Sammanfattning, reflektion och tack!

Matti Sumari, konstnär och Caroline Lund.

STORTORGET

16:40

Prövandets Prototyp, performativt arbete i relation till Eduardo Chillida på Stortorget i Lund av Lisa Torell med assistans av konstnären Olle Helin.

Dagens deltagare:

Christine Antaya är verksam som kulturjournalist och konstkritiker. Hon skriver regelbundet för publikationer som Kunstkritikk, Sydsvenska Dagbladet och Svenska Dagbladet.

Lotta von Bültzingslöwen är sedan 2017 kulturstrateg i Kristianstads kommun med ett starkt intresse för platsutveckling. Sedan 2018 har hon varit en av de drivande krafterna i utvecklingen av Nätverket för offentlig konst i Skåne (NOKS) och dess digitala kunskapsplattform.

Sara Edström är ordförande för Konstnärernas Riksorganisation som företräder 3 500 yrkesverksamma bildkonstnärer, konsthantverkare och formgivare i Sverige och är de svenska konstnärernas fackliga organisation. Sara är konstnär som bor och verkar i Luleå där hon även är med och driver det självorganiserande Galleri Syster sedan 20 år tillbaka.

Linn Hübinette är konstvetare och museolog. Hon arbetar som projektledare för Staden som kulturhus vid Lunds kommun, ett projekt som matchar kulturutövare med platser och ökar närvaron av tillfälliga kulturella uttryck i staden.

Hanni Kamaly är konstnär, bosatt och verksam i Malmö. Kamaly arbetar med skulptur, film och performance. Genom en forskningsbaserad process har konstnären utvecklat en praktik som innebär att tolka materiell kultur i relation till rasistisk och kolonial historia. I dessa skilda medier och uttrycksformer undersöker Kamaly frågor om minne, kroppsligt förankrade berättelser, uppmärksamhet och handlingskraft.

Erika Larsson är docent vid Lunds universitet och forskare vid Skissernas Museum, där hennes arbete undersöker kopplingar mellan kollaborativa konstnärliga praktiker, estetik och välmående. I sin forskning utforskar hon hur konstnärliga processer skapar rum för närvaro och förändring — och vad som händer när vi försöker sätta ord på det. Hon är också programansvarig och undervisar på mastersprogrammet i Visuella kulturer vid Lunds universitet.

Caroline Lund är intendent för offentlig konst vid Lunds konsthall. Medlem i NOKS styrgrupp.

Lotta Mossum är konstenhetschef på Statens konstråd och har lång erfarenhet av Statens konstråds arbete med att flytta fram positionerna för vad offentlig konst kan vara. Innan chefsrollen arbetade hon som kurator på Statens konstråd, främst i arbetet med komplexa och storskaliga projekt som till exempel Future Island, Campus Albano, Stockholm, samt den statligt beställda konsten i Västlänken, Göteborg.

Åsa Nacking är konstchef vid Lunds konsthall med ansvar för konsthallen, Lunds kommuns offentliga konst och Lunds kommuns konstsamling.

Liv Nilsson Stutz är professor i arkeologi vid Linnéuniversitetet. Hennes forskning kretsar kring ämnen som döden, kroppen, ritualer, praktik och materialitet. Hon har också forskat om forskningsetik och hanteringen av mänskliga kvarlevor i samlingar och forskning. Hennes arbete är interdisciplinärt och rör sig över gränserna mellan humaniora, samhällsvetenskap och naturvetenskap. Hon har också flera erfarenheter av samarbeten med konstnärer och kuratorer av utställningar.

NOKS är ett regionalt samverkansnätverk som drivs av skånska kommuner med stöd från Region Skåne. Nätverkets syfte är att stärka och utveckla arbetet med konstnärlig gestaltning samt att ge offentlig konst en tydligare roll i samhällsplanering och utformning av gemensamma miljöer.

Matti Sumari är konstnär och bor och arbetar i Malmö. Han är medgrundare till Alta Art Space, ett konstnärsdrivet utställningsrum i Malmö, som bildades 2015. Hans skulpturala arbeten utforskar både materialen och de resurser som urbana omgivningar tillhandahåller: dumpade slaggmaterial som först processats genom stadens metabolism och sedan genom hans egna versioner.

Sara Rossling är intendent för tillfällig offentlig konst och utställningar vid Lunds konsthall.

Gustav Strandberg är filosof, skribent och översättare, verksam vid Södertörns högskola i Stockholm. Tillsammans med Kim West, driver han även Institutet för avancerade studier i politisk estetik (IAS) vid Hägerstensåsens medborgarhus.

Jessica Sjöholm Skrubbe är professor i konstvetenskap vid Linköpings universitet. Hon disputerade 2007 vid Uppsala universitet med avhandlingen Skulptur i folkhemmet, en studie av den offentliga skulpturens förutsättningar och betydelser 1940–75. Hon har sedan dess fortsatt att forska och föreläsa om offentlig konst i många olika sammanhang.

Lisa Torell är konstnär verksam i skärningspunkten mellan offentlighet, demokrati och miljö. Genom performativa och platsrelaterade metoder undersöker hon hur rättigheter, regleringar och sociala strukturer tar form i det offentliga rummet. Hennes praktik omfattar utställningar, deltagandebaserade processer och tvärdisciplinära samarbeten inom forskning, pedagogik och urbana utvecklingsprojekt.

What, How & for Whom/WHW är ett kuratoriskt kollektiv som bildades 1999 och är baserat i Zagreb och Berlin. Medlemmarna är Ivet Ćurlin, Ana Dević, Nataša Ilić och Sabina Sabolović. Genom åren har WHW organiserat produktions-, utställnings-, utbildnings- och publiceringsprojekt i olika geografiska och kulturella sammanhang och på olika institutionella nivåer. Deras kuratoriska arbete är inspirerat av queerfeministiska, antifascistiska och dekoloniala idéer, med ambitionen att bidra med nya impulser till estetiska och ideologiska diskussioner inom samtidskonsten. 2024 utsågs WHW till konstnärliga ledare för Skulptur Projekte Münster 2027.

Bild: Skiss av Hanni Kamaly